Com és, amics?
L’home mira les flors de cirerer
I al cinturó hi ha una espasa llarga!
Mukai Kyorai (1651 - 1704). Traducció de V. Markova
Des de la infància, als samurais no només se'ls va inculcar la lleialtat al deure militar i van ensenyar totes les complexitats de l'ofici militar, sinó que també se'ls va ensenyar a relaxar-se, perquè una persona no només pot fer això i pensar en la mort o matar la seva pròpia classe. No, també van aportar la capacitat de veure allò bell, apreciar-lo, admirar les belleses de la natura i les obres d’art, poesia i música. A més, l'amor per l'art era tan important per als samurais com l'habilitat militar, especialment si el guerrer samurai volia convertir-se en un bon governant en temps de pau. Des de casa seva, per regla general, hi havia una bella vista de la natura, un jardí poc habitual, per exemple, i si no n’hi havia cap, el jardiner, mitjançant tècniques especials, hauria de crear-hi la il·lusió d’un paisatge llunyà. Per a això, es van col·locar arbres petits i pedres grans en un ordre especial, combinat amb un estany o rierol amb una petita cascada. En el seu temps lliure dels afers militars, els samurais podien gaudir de la música, per exemple, escoltant tocar el biwa (llaüt), i també cançons i poemes d'algun músic errant que arribava a la seva finca. Al mateix temps, ell mateix es va asseure al tatami i va prendre un te, gaudint de la pau i entenent que no hi ha passat ni futur, sinó només un "ara". Era impossible no conèixer la poesia de poetes famosos, encara que només fos perquè, realitzant seppuku, el samurai simplement estava obligat a deixar els seus propis poemes moribunds. I si no podia fer això, vol dir que … es moria lleig i que "lleig" significa indigne.
Creus que aquestes dones estan jugant a cartes? No, juguen a … poesia! I aquest joc continua sent un dels favorits dels japonesos fins avui.
Per tant, no és estrany que la poesia estigui present en les històries de samurais, com en moltes altres narracions japoneses. Per cert, un tret distintiu dels escrits budistes, així com dels tractats xinesos, també són els poemes que els seus autors van inserir als seus llocs clau. Doncs bé, atès que els autors japonesos van agafar molts préstecs a la Xina, és clar que van ser ells els que van agafar aquest antic dispositiu retòric. Bé, com a resultat, tant el guerrer samurai com la poesia es van convertir en pràcticament inseparables els uns dels altres.
Tot i això, es va observar una cosa similar amb els cavallers d’Europa occidental i els cavallers de Rússia. Les cançons dels joglars tenien molta estima i molts cavallers componien balades en honor de les seves belles dames, o … dedicaren la seva musa a Crist, especialment aquelles d’elles que anaven en croada. Al mateix temps, la diferència no era ni tan sols en el contingut (tot i que també hi era present), sinó en la mida de les obres poètiques.
Com molts altres samurais, Uesuge Kesin no només va ser un excel·lent comandant, sinó també un no menys bo poeta. Xilografia en color d’Utagawa Kuniyoshi.
Al segle VII, i alguns investigadors creuen que fins i tot abans, la versificació japonesa es basava en la longitud de les línies de 5 i 7 síl·labes. Al principi, la seva combinació es feia servir de manera arbitrària, però al segle IX, un patró rítmic que semblava així: 5-7-5-7-7 es va convertir en la regla. Així, la tanka, o "cançó curta", va néixer i es va fer molt popular. Però tan bon punt la tanka es va convertir en l’estàndard de la versificació, van aparèixer persones que van proposar “trencar-la” en dos hemistiquis desiguals: 5-7-5 i 7-7. En la versificació van participar dos poetes, cadascun dels quals va compondre el seu propi hemistiqui, després dels quals es van combinar, i el seu ordre va canviar: primer 7-7 i després 5-7-5. Aquesta forma es diu renga - o "vers connectat". Llavors, aquests dos hemistiquis van començar a connectar-se entre ells fins a cinquanta vegades i, per tant, van aparèixer fins i tot poemes sencers, composts de cent parts, i fins a una dotzena de poetes van participar en la seva escriptura.
La forma més fàcil d’entendre el renga (és a dir, com combinar aquests semiversos) és imaginar que tu i el vostre amic jugueu a … endevinalles, però només en vers; dius la primera línia, ell parla la segona. És a dir, de fet, és un "joc de paraules". Així, a "Heike Monogatari" hi ha una història sobre Minamoto no Yorimasa (1104 - 1180): un samurai que va matar una bèstia fantàstica amb un arc, que va baixar sobre un núvol negre fins al mateix sostre del palau de l'emperador i li va donar malsons.. L’emperador va agrair naturalment a Yorimasa i li va obsequiar amb una espasa. Aquesta espasa, per tal de lliurar-la a Yorimasa, va ser presa pel ministre d’esquerres (i també hi havia, per descomptat, també la correcta!) Fujiwara no Yorinaga (1120 - 1156) i se’n va anar cap a ell per les escales. I, de sobte, el cucut va brunzir, anunciant així el començament de l’estiu. El ministre, sense dubtar-ho, ho va comentar en versos (5-7-5): "El cucut crida sobre els núvols". Però Yorimasa tampoc es va equivocar. Es va agenollar i, en conseqüència, li va respondre (7-7): "I desapareix la mitja lluna de la lluna".
És interessant que si aquest poema fos escrit per un poeta, s’anomenaria tanka i el tanka seria simplement meravellós. Però el mateix poema, però compost per dues persones diferents, es va convertir en renga, mentre que el joc de paraules, per descomptat, el decora. En general, Yorinaga era un mestre renga i una persona molt observadora, com demostren molts dels seus poemes.
Va sorgir la diversió de compondre renga llarga a les festes, que al segle XIV es va convertir en una autèntica passió per a molts samurais. En conseqüència, les regles de versificació eren cada vegada més complicades, però, malgrat això, aquest joc va continuar sent molt popular, fins i tot a l'era dels "Regnes Combatents".
Tot i que la poesia tanka va continuar sent popular, la capacitat de transmetre tradicions en ella també va ser molt important. Així, el 1183, fugint de l'exèrcit de la falca de Minamoto, el clan Taira va fugir de la capital cap a l'oest, emportant-se el jove emperador Antoku (1178 - 1185). Al mateix temps, un dels comandants de l'exèrcit de Taira - Tadanori (1144 - 1184) va tornar només per acomiadar-se del seu mentor, Fujiwara no Shunzei (1114 - 1204), que li va ensenyar poesia. Heike Monogatari diu que en entrar a Shunjia, va dir: “Durant molts anys, vosaltres, mestre, m’heu guiat favorablement pel camí de la poesia i sempre l’he considerat el més important. No obstant això, els darrers anys a Kyoto, el malestar va trencar el país i ara el problema ha tocat casa nostra. Per tant, sense deixar de banda la formació, no vaig tenir l’oportunitat de venir a tu tot el temps. Sa Majestat va abandonar la capital. El nostre clan s’està morint. Vaig escoltar que s’estava preparant una col·lecció de poesia i vaig pensar que si em demostrava la indulgència i hi incloureu algun dels meus poemes, seria el major honor de tota la meva vida. Però aviat el món es va convertir en un caos i, quan vaig saber que la feina estava suspesa, em va molestar molt. Quan el país es calmi, està destinat a continuar compilant l'assemblea imperial. Si al rotllo que us vaig portar trobeu quelcom digne i digne d’incloure un poema a la col·lecció, m’alegraré de la meva tomba i us protegiré en un futur llunyà.
Al seu rotlle es van enregistrar més de 100 poemes. La va treure de darrere de la cuirassa de carapaci i la va lliurar a Shunzei. I va incloure realment a l'antologia "Senzai shu", sobre la qual va treballar a instàncies de l'emperador, un sol poema de Tadanori, i sense especificar el seu nom, perquè ell, encara que ja mort, era considerat l'enemic de l'emperador. Llavors, de què es tractava? Sobre la vida i les gestes d’un guerrer samurai? Sobre la confusió dels sentiments en veure com el destí es va apartar sobtadament del seu clan? Sobre el patiment de les persones en una cruenta guerra de clans? No del tot. Aquí està:
El peix blanc, la capital de les onades de balbuceig, està buit, però les cireres de les muntanyes segueixen sent les mateixes *.
Aquest poema va ser només una resposta als esdeveniments del 667, quan l’emperador Tenji (626-671) de la ciutat de Shiga va traslladar la capital a la ciutat d’Otsu, això és tot! Traduït a partir d’al·legories japoneses, Shiga és “fets de temps passats”, però, malgrat la seva brevetat, té un profund significat filosòfic: el capital, creat pel treball humà, està abandonat, però la bellesa natural és eterna. És a dir, en opinió de Shunzeiu, aquest era el millor poema de Tadanori, mentre que tots els altres també eren escrits en el marc de trames i llenguatges que es consideraven poesia cortesana decent. És a dir, les demandes d’imatges, estil i contingut de Shunzei eren excepcionalment fantàstiques.
En aquest gravat (Tsukioka Yoshitoshi, 1886), un samurai amb armadura completa toca un biwa.
Un altre poema similar va ser escrit per Hosokawa Fujitaka. I és molt actual, tot i que antic:
En un món que s’ha mantingut inalterat des de temps remots, les fulles de paraules mantenen llavors al cor humà **.
I ho va escriure el 1600, quan el castell estava envoltat de forces superiors de l'enemic. Va enviar aquest poema a la cort imperial i va escriure tot el que sabia sobre el "significat secret" de la famosa antologia imperial de poetes japonesos "Kokinshu". Es va compilar a principis del segle X i estava ple de tota mena d’omissions i suggeriments, el significat dels quals en aquell moment la gent ja havia començat a oblidar, i per això Fujitaka, tot i que era guerrer, va escriure sobre totes aquestes interpretacions. i discrepàncies envers l’emperador, és a dir, va dur a terme una mena d’anàlisi de contingut complexa i exhaustiva. L'emperador Goyozei (1571-1617), famós per la seva erudició, es va sentir molt entristit quan va saber que un coneixedor de textos antics hauria de perir; a més, va decidir salvar Fujitaka i ho va aconseguir (encara que no sense dificultats). El cas és que al principi Fujitaka es va negar a rendir-se, però l’emperador, a través dels seus missatgers, va aconseguir convèncer-lo perquè renunciés al seu honor samurai.
Els manaments dels secrets de l'èxit a la vida, compilats per Tokugawa Ieyasu. De la col·lecció del temple de Tosegu.
Però l’important és això: el poema, tot i que va ser escrit en circumstàncies completament extraordinàries, no tenia ni el més mínim indici de tema militar. És impossible suposar que va ser escrit per un samurai i fins i tot assetjat al seu propi castell. És a dir, aquest guerrer va veure en la poesia alguna cosa més que un mitjà per vessar la seva ànima en la poesia, o simplement explicar a tot el món les seves desventures. Tot i que, per descomptat, com en qualsevol societat, hi havia espadatxins, borratxos i gent molt més corrents que no eren massa nobles i dignes entre els samurais que poetes, coneixedors d’art i autèntics “amos de l’espasa”, molt més talentosos.
Molts generals japonesos també eren bons poetes. Per exemple, Uesuge Kenshin va decidir descansar els seus guerrers després de prendre el castell de Noto. Va ordenar distribuir-los el sake, va reunir els comandants, després dels quals, en plena festa, va compondre el següent poema:
El campament és fred i l’aire de tardor és fresc.
Les oques passen volant successivament, la lluna brilla a mitjanit.
Muntanya Echigo, ara s’ha pres Noto.
Igual: tornar a casa, la gent recorda el viatge ***.
Després va seleccionar guerrers amb bona audició i els va ordenar que cantessin aquests versos. A més, fins i tot es pot dir que ni un sol fet significatiu de la història del samurai japonès podria prescindir de la poesia. Per exemple, l'assassí de l'unificador japonès, Oda Nabunaga, va fer la seva feina després d'un concurs de versificació i va descobrir la seva intenció secreta per temors, tot i que en aquell moment ningú no entenia el seu significat secret. Però després del magnífic funeral organitzat per Oda Nobunaga després de la seva mort, es va tornar a organitzar una competició de renga en honor seu, en què cadascun dels participants va escriure en la següent línia:
Tenyit de vespre negre tenyit a la màniga.
Fujitaka
Tant la lluna com el vent de tardor s’entristeixen sobre el camp.
Ryogo-in
Quan torno, els grills sangloten amargament a l’ombra.
Shoho ****
Bé, i llavors els japonesos van decidir: per què hi ha moltes paraules si "la brevetat és la germana del talent"? Per tant, van reduir la renga a una sola "estrofa inicial", i va ser així com va néixer la poesia hokku (o haiku). Al període Edo (segle XVII), el hokku era ja una forma poètica independent, i el terme "haiku" va ser suggerit pel poeta i crític literari Masaoka Shiki a finals del segle XIX, de manera que les dues formes poguessin ser distingit. És cert que aquesta vegada va caure en la decadència del samurai com a institució social, però els mateixos samurais no van desaparèixer enlloc i molts d’ells es van convertir en poetes involuntàriament, intentant alimentar-se almenys venent els seus propis poemes.
Gran batalla. Utagawa Yoshikazu. Tríptic de 1855 Preste atenció a allò que una maza de kanabo realment enorme està lluitant contra el seu caràcter central. És evident que aquests guerrers podrien ser glorificats tant en la pintura com en la poesia.
Però, era tan diferent la poesia japonesa de la europea? I si els samurais van escriure poesia, preparant-se per al suïcidi o fins i tot només per entretenir-se, els cavallers d’Europa occidental no van fer el mateix? Al cap i a la fi, també hi havia poetes i cantants, i se sap que alguns d’ells eren tan magistrals en l’art de la versificació que van viatjar pels castells d’Europa i es van guanyar la vida llegint els seus poemes quan visitaven aquest o aquell compte o baró. I al final van rebre per aquest refugi, aquesta moneda forta, i fins i tot l’agraïment de la noble dama, la propietària del castell! Tot això és així, però, comparant la seva poesia, es nota involuntàriament que, tot i que l’amor a Europa i al Japó es cantava gairebé igual (tot i que els japonesos no eren tan detallats com els europeus!), No es distribuïen. Mentre que a Occident, els poemes en què es valorava el valor cavalleresc eren molt estimats. Però, per exemple, què va escriure poemes sobre les batalles cavalleresques del poeta Bertrand de Born:
L’ardor de la batalla és per a mi una milla
Vi i tots els fruits terrenals.
Es sent el crit: “Endavant! Sigues valent!"
I el crit i el cop de ferradures.
Aquí, sagnant, En diuen els seus: “Ajuda! A nosaltres!"
El lluitador i el líder a les caigudes dels boxes
Volen, agafant l’herba, Amb un xiulet de sang damunt la fulla
Funciona com corrents …
Bertrand de Born. Traducció de V. Dynnik
Els versos de contingut religiós per a la glòria de Buda, per no parlar de la glòria de Crist, tampoc eren típics dels samurais. O, per exemple, aquelles en què es van pintar les experiències d’un cavaller-creuat, preparant-se per anar a Palestina a recuperar el Sant Sepulcre. De manera que cap dels poetes samurais japonesos va glorificar Buda amb una síl·laba elevada i no va dir que "sense ell no li agrada el món". Simplement, els samurais no permetien aquest "striptease animós". Però els seus germans europeus a l’espasa … sí, tant com sigui necessari!
La mort m’ha fet un mal terrible
Treure Crist.
Sense el Senyor, la llum no és vermella
I la vida és buida.
He perdut la meva alegria.
Tot al voltant és vanitat.
Es realitzaria només al paradís
El meu somni.
I busco el paradís
Sortir de la pàtria.
Vaig sortir a la carretera.
M’afanyo a ajudar Crist.
Hartmann von Aue. Traducció de V. Mikushevich
Cavallers, aixequeu-vos, ha arribat l’hora!
Tens escuts, cascos d’acer i armadures.
La teva espasa dedicada està preparada per lluitar per la fe.
Dóna'm força, oh Déu, per a una nova gloriosa matança.
Un captaire, hi portaré un botí ric.
No necessito or i no necessito terra, Però potser ho seré, cantant, mentor, guerrer, La felicitat celestial s’atorga per sempre.
Walter von der Vogelweide. Traducció de V. Levik
Aquesta xilografia en color de Migata Toshihide representa el famós líder militar, Kato Kiyomasa, a la tranquil·litat de casa seva.
Vegeu ara els exemples de poesia del període Edo, l’època del món (tot i que no són molt diferents de les que es van escriure, per exemple, durant el període Sengoku!), I sense exagerar-ho: l’època d’esplendor de la cultura japonesa. Per exemple, es tracta dels poemes de Matsuo Basho (1644-1694), un reconegut mestre de la renga i creador del gènere i l’estètica de la poesia hokku, que va néixer, per cert, en una família de samurais.
En una branca nua
el corb s’asseu sol.
Vespre de tardor.
Com un plàtan gemega del vent, Mentre cauen gotes a la banyera, Ho sento tota la nit.
Les dones prenen te i juguen a la poesia. Artista Mitsuno Toshikata (1866 - 1908).
Hattori Ransetsu (1654 - 1707): el poeta de l'escola Basho, de qui parlava molt, també va néixer en la família d'un samurai molt empobrit; al final de la seva vida es va fer monjo, però va escriure excel·lents poemes al hokku gènere.
Aquí va caure la fulla
Aquí hi ha una altra fulla volant
En un remolí gelat *.
Què més puc afegir aquí? Res!
**** Hiroaki Sato. Samurai: història i llegendes. Traducció de R. V. Kotenko - SPB.: Euràsia, 2003.
