“Personalment, no anomenaria la guerra escola. Millor deixar que la persona estudiï en altres institucions educatives. Però, allà, vaig aprendre a apreciar la vida, no només la meva, sinó la que tenia una lletra majúscula. Tota la resta ja no és tan important …"
INFERN. Papanov
Anatoly Papanov va néixer el 31 d'octubre de 1922 a Vyazma. La seva mare, Elena Boleslavovna Roskovskaya, treballava com a moliner, mestre en la fabricació de vestits i barrets de dona, i el seu pare, Dmitry Filippovich Papanov, servia a la guàrdia del nus ferroviari. La família va tenir un fill més: la filla més petita Nina. A finals dels anys vint del segle passat, els Papanov es van traslladar a Moscou, establint-se al carrer Malye Kochki (actualment - carrer Dovatora) en una casa situada al costat de la fleca. A la capital, Dmitry Filippovich, convertit en civil, va treballar en una obra. Elena Boleslavovna també va canviar la seva professió, aconseguint una feina de planejadora a la planta. Pel que fa al jove Anatoly, va dir sobre si mateix: “Aleshores llegia poc, estudiava poc … Però m’encantava molt el cinema. El "punt cultural" més proper era la Casa de Cultura "Kauchuk". Allà vaig anar a veure pel·lícules, concerts i representacions del grup teatral local ". A vuitè grau, Papanov es va interessar seriosament pel teatre, començant a estudiar al club de teatre escolar. I el 1939, després de graduar-se de l’escola, va aconseguir una feina de roda a la segona planta de rodaments de boles de Moscou.
Els somnis d’activitat escènica no van donar descans a Anatoly i aviat el jove es va inscriure a l’estudi de teatre de la fàbrica, que, per cert, estava dirigit pels actors del teatre. Vakhtangov. Després de treballar en un torn de deu hores, el jove Papanov va córrer a les classes d’un grup de teatre. A més d’estudiar a l’estudi, el jove visitava sovint els passadissos de Mosfilm. A causa de la seva participació a la multitud en pel·lícules com "Lenin a l'octubre", "Suvorov", "Stepan Razin", "Minin i Pozharsky". Per descomptat, el somni d’un noi de disset anys era cridar l’atenció d’algun director eminent i aconseguir un paper petit però separat, tot i que petit. Per desgràcia, aquest somni no estava destinat a fer-se realitat en aquells anys.
El 1941 va passar un incident que gairebé va trencar la vida d'Anatoly Dmitrievich. Algú del seu equip va prendre diverses parts del territori de la planta de rodaments de boles. Segons els estàndards actuals, el delicte no és el més greu, però en aquells anys es va castigar cruelment aquest delicte. La policia, que va arribar a la planta després del descobriment del robatori, va detenir tota la brigada, inclòs Papanov. Durant l’interrogatori, tots els treballadors van ser enviats a Butyrka. Només el novè dia, els investigadors, després d'assegurar-se que Anatoly Dmitrievich no participés en el robatori, el van deixar tornar a casa. I tres mesos després, va començar la guerra.
El primer dia - 22 de juny de 1941 - Anatoly Dmitrievich va anar al front. Va dir: “Jo, com la majoria dels meus companys, creia en la victòria, vivia amb aquesta fe, sentia odi cap a l’enemic. Abans de mi hi havia l'exemple de Pavka Korchagin, Chapaev, els herois de les diverses pel·lícules que es van veure "Els set valents" i "Som de Kronstadt". Anatoly Dmitrievich manava una bateria antiaèria i va estudiar completament la difícil professió de soldat. Lluitant amb valentia, Papanov va ascendir al rang de sergent sènior i el 1942 va acabar al front sud-oest. En aquell moment, els alemanys van llançar una poderosa contraofensiva en aquesta direcció i les tropes soviètiques es van retirar a Stalingrad. Al llarg de la seva vida, Papanov va recordar el sabor amarg de la retirada, el cruixit de la terra a les dents i el sabor de la sang a la boca. Va dir: "Com pot oblidar-se de la batalla de dues hores que va acabar amb la vida de vint-i-nou persones de quaranta-dues?.. Somiem, vam fer plans, vam discutir, però la majoria dels nostres companys van morir davant dels meus ulls … Encara veig clarament com va caure el meu amic Alik. Volia convertir-se en càmera, va estudiar a VGIK, però no ho va fer … Es va formar un nou regiment a partir dels supervivents, i de nou als mateixos llocs, i de nou una batalla … Vaig veure com la gent canviava completament després de la batalla. Vaig veure com es tornaven grisos en una nit. Abans pensava que era una tècnica literària, però va resultar ser una tècnica de guerra … Diuen que una persona es pot acostumar a tot. No n’estic segur. Mai no vaig aconseguir acostumar-me a les pèrdues diàries. I el temps no suavitza tot això a la memòria … ".
En una de les batalles, una petxina alemanya va explotar al costat de Papanov. Afortunadament, la major part de la metralla va passar per fi i només una va tocar el peu. La ferida va resultar greu, dos dits van ser amputats d'Anatoly Dmitrievich i va passar gairebé sis mesos en un hospital situat a prop de Makhachkala. Posteriorment, quan es va preguntar a l'actor sobre la lesió que havia rebut, Papanov va respondre: L'explosió, no recordo res més … Només em vaig despertar a l'hospital. Vaig saber que tothom que era a prop havia mort. Estava cobert de terra, els soldats que van arribar a temps em van desenterrar … Després de ser ferit, ja no vaig poder tornar al front. Es van encarregar netament i cap de les meves protestes i peticions no va ajudar …”.
El noi de vint-i-un anys va sortir de l’hospital amb el tercer grup de discapacitat. Va ser donat d’alta de l’exèrcit i, a la tardor de 1942, Papanov va tornar a Moscou. Sense pensar-s’ho dues vegades, va enviar documents a GITIS, el director artístic, que en aquell moment era un artista meravellós Mikhail Tarkhanov. Per cert, els exàmens del departament d’interpretació de l’institut ja havien finalitzat en aquell moment, però, a causa de la guerra, hi havia una forta escassetat d’estudiants masculins. Quan, recolzat en un pal, Anatoly Dmitrievich va arribar a GITIS, Mikhail Mikhailovich, mirant escèpticament al jove participant, va preguntar: “Què farem amb la teva cama? Es pot caminar sol? " Papanov va respondre amb seguretat: "Puc". Tarkhanov no tenia dubtes sobre l’honestedat de la resposta i el jove va ser ingressat al departament d’interpretació, dirigit pels artistes del teatre d’art de Moscou Vasily i Maria Orlov. Des del primer dia de classes, a més de disciplines comunes per a totes les disciplines, Anatoly Dmitrievich, superant el dolor, es dedicava a ballar i fer gimnàstica fins a l’esgotament. La millora no va arribar immediatament, i només al final del quart any el jove va llençar finalment la canya que li havia esdevingut odiosa. Per cert, l’artista novell tenia un altre problema: la pronunciació. El professor de tècnica de parla li va dir repetidament: "Papanov, quan desferàs aquest terrible xiulet?!". Tot i això, el jove tenia una maloclusió i quatre anys d’entrenament no van poder corregir la seva amonestació.
Durant els seus estudis al departament d’interpretació, Papanov es va reunir amb la seva futura esposa, Nadezhda Karataeva. Ella mateixa va dir: “Tots dos som moscovites, vivíem a prop, fins i tot vam estudiar a la mateixa escola durant algun temps … El 1941 vaig entrar al departament d’interpretació, però va esclatar la guerra i els meus estudis van ser suspesos. Els professors van ser evacuats i vaig decidir anar al front. Després de graduar-me dels cursos d’infermeria, vaig aconseguir feina en un tren d’ambulàncies. Hi vaig treballar dos anys. El 1943 es va dissoldre el tren i vaig tornar a GITIS. Aquí vaig veure Anatoly per primera vegada. Recordo les ratlles de ferides, una túnica esvaïda, un pal. Al principi, només teníem relacions d’amistat: vivíem a prop i anàvem a casa junts al tramvia. El nostre romanç va començar quan, durant les nostres vacances estudiantils, vam anar del comitè de districte del Komsomol per servir unitats militars a Kuibyshev. Després de tornar a Moscou, li vaig dir a la meva mare: "Probablement em casaré" … Després de presentar-lo a la meva mare, va dir: "Un bon noi, no gaire guapo". Vaig respondre: "Però és tan interessant, tan talentós!" I la mare: "Tot, tot, no m'importa". Anatoly i Nadezhda es van casar immediatament després de la victòria el 20 de maig de 1945. És curiós que durant el casament, els llums de la casa s’apaguessin sobtadament i el final de la celebració tingués lloc a la llum de les espelmes. Alguns hostes van veure això com un senyal poc amable, però la vida va mostrar un presagi erroni: la parella va viure junts durant gairebé 43 anys. Posteriorment, Papanov repetia sovint: "Sóc un home d'una sola dona, una dona i un teatre".
A l'examen estatal del novembre de 1946, Anatoly Dmitrievich va interpretar al jove Konstantin a "Els fills de Vanyushin" de Naydenov i a un gran ancian de la comèdia "Don Gil" de Tirso de Molina. A la sala hi van assistir molts espectadors, a la primera fila hi havia membres de la comissió estatal, reconeguts mestres del teatre soviètic. Papanov va aprovar l'examen final amb excel·lents qualificacions i immediatament després va ser convidat a tres famosos teatres metropolitans: el teatre d'art de Moscou, el teatre. Vakhtangov i Petit. No obstant això, el jove actor es va veure obligat a rebutjar ofertes. L'assumpte va ser que la seva dona va rebre una distribució a la ciutat lituana de Klaipeda, i va decidir anar amb ella. En arribar al lloc, se'ls va assignar una antiga mansió destruïda, que Papanov va haver de restaurar pel seu compte.
A principis d’octubre de 1947, el Teatre Dramàtic Rus de Klaipeda va obrir les seves portes al públic. El 7 de novembre, va tenir lloc l'estrena de "Young Guard" al seu escenari, en què Anatoly Dmitrievich va fer el paper de Tyulenin. Un parell de dies després, el diari "Sovetskaya Klaipeda" va publicar la primera ressenya de l'actuació de Papanov a la seva vida: "El paper de Sergei Tyulenin interpretat pel jove actor Anatoly Papanov és especialment reeixit. Es distingeix per iniciativa i energia inesgotable, impetuositat i passió, espontaneïtat en l’expressió dels sentiments. Des dels primers minuts, l’espectador simpatitza ardentment amb l’actor ". A més d’aquesta representació al teatre dramàtic de Klaipeda, Papanov va aparèixer a les representacions "Mashenka", "Dog in the Manger" i "For those who are at Sea".
Mentrestant, el destí volia que Anatoly Dmitrievich tornés a la capital de Rússia. L’estiu de 1948, ell i la seva dona van venir a Moscou a visitar els seus pares. Un vespre, caminant pel bulevard Tverskoy, l’actor va conèixer un jove director Andrei Goncharov, a qui coneixia des dels seus estudis a GITIS. Ara Andrei Aleksandrovich treballava al Teatre de la Sàtira. Van parlar durant més d'una hora, després de la qual Goncharov va fer una proposta inesperada: "Vine amb mi la meva dona". I els Papanov van estar d’acord. Els primers anys de treball al teatre de sàtira de Moscou, la parella vivia en un alberg, on se’ls va donar una habitació de nou metres quadrats. Per cert, els seus veïns eren els famosos actors soviètics Vera i Vladimir Ushakov, així com Tatyana Peltzer amb el seu pare.
Anatoly Dmitrievich va ingressar al teatre, però ningú no tenia pressa per donar-li els papers principals. A l'antic soldat de primera línia no li agradava queixar-se sobre el destí i va suportar la seva foscor de manera bastant estoica. Van passar així diversos anys. Nadezhda Karataeva es va convertir en l'actriu principal del teatre, i Papanov encara va aparèixer a l'escenari en papers episòdics, també coneguts com "Servit per menjar". La manca d’exigència va provocar desesperació, incredulitat en si mateix i malenconia, l’actor va començar a abusar de l’alcohol, van començar les disputes amb la seva dona. El punt d'inflexió del destí d'Anatoly Dmitrievich va arribar a mitjan anys cinquanta. En aquest moment (1954) va néixer la seva filla Lena, i durant aquests dies l'actor va aconseguir el seu primer treball real: un paper a la producció de Fairy Kiss. Nadezhda Yurievna va recordar: “Abans del naixement de la meva filla, el meu marit feia papers molt petits, sobretot petits. I va ser quan estava a l’hospital que Anatoly va tenir sort. Tot va passar per accident: un dels nostres actors va caure malalt i es va presentar urgentment a Papanov a la representació. I després van creure en ell. Recordo bé com el meu marit repetia sovint: "Helen em va portar aquesta felicitat". Sentint els canvis de la seva vida, Anatoly Dmitrievich va abandonar immediatament l'alcohol. Nadezhda Karataeva va dir: “El seu marit amagava una força de voluntat enorme darrere de la seva suavitat exterior. Una vegada em va dir: "Ja està, ja no bevo". I com ho va tallar. Bufets, banquets: només es va posar Borjomi ". Val a dir que Anatoly Dmitrievich va deixar de fumar de manera similar.
Al cinema, el destí actoral de Papanov no va ser menys difícil que al teatre. Va fer el seu primer petit paper com a ajudant el 1951 a la pel·lícula The Composer Glinka d'Aleksandrov. Després d'això, Anatoly Dmitrievich no va estar en demanda durant quatre anys, fins que el 1955 el jove Eldar Ryazanov el va convidar a fer una audició per al paper del director Ogurtsov a la pel·lícula La nit de carnaval. Però Papanov mai va tenir l'oportunitat de jugar en aquesta pel·lícula: les proves no van tenir èxit i Igor Ilyinsky va fer el paper d'Ogurtsov. Ryazanov va recordar: "En aquell moment no em va agradar Anatoly Dmitrievich: tocava massa" teatralment ", d'una manera adequada en una representació grotescament brillant, però contràriament a la pròpia naturalesa del cinema, on es produeix un moviment d'una cella poc visible. ja era una posada en escena expressiva … La nostra primera reunió va tenir lloc per a mi sense deixar rastre, però per a Papanov es va convertir en un nou trauma mental”.
Després d’haver patit un fracàs en el front cinematogràfic, Anatoly Dmitrievich va aprendre l’alegria de l’èxit a l’escenari del teatre. A finals dels anys cinquanta, "Espasa de Damocles" de Hikmet va aparèixer al repertori del Teatre de la Sàtira, en el qual Papanov va obtenir el paper principal del boxador. Quan els actors del teatre van conèixer aquesta cita, molts es van sorprendre. Els semblava que Papanov no podia fer front al paper. Després d'una sèrie de discursos de gran perfil, el mateix Anatoly Dmitrievich va començar a dubtar de les seves habilitats. No obstant això, el director va ser ferm i la representació amb la participació de Papanov no obstant això va tenir lloc. En el moment de treballar en el paper, l'actor va prendre lliçons del famós boxejador Yuri Yegorov. Va dir: “Em vaig entrenar a la pota i amb una bossa de boxe, vaig practicar cops de puny i vaig saltar amb una corda, vaig fer entrenament general. També vam tenir baralles d’entrenament”. La producció va tenir un gran èxit, i el mateix Ryazanov el 1960 va convidar de nou a Papanov a protagonitzar la pel·lícula "Man from Nowhere". Per cert, aquesta vegada el director va haver de fer molts esforços per convèncer l’actor de tornar al cinema. Papanov, plenament convençut en aquell moment que no era "cinematogràfic", es va negar rotundament a actuar. Un altre meravellós actor soviètic, Yuri Yakovlev, es va convertir en el soci d'Anatoly Dmitrievich a la pel·lícula. Va parlar sobre el rodatge: “A l'audició, vaig veure un home que tenia por, tímid, preocupat per la seva capacitat per fer front a la transformació actoral més difícil del cinema. De manera involuntària, vaig pensar el difícil que seria per a mi: la col·laboració per a mi és la base de la meva vida creativa al plató. Tot i això, després de la tercera prova, em va semblar que podia tenir lloc una aliança amb Papanov. Tolya es va relaxar, es va posar alegre, va fer broma molt, sucosa. Em va alegrar que totes les meves pors quedessin enrere. La nostra associació es va convertir posteriorment en simpaties de camarada mútua … ".
Malauradament, la pel·lícula "Man from Nowhere" no va aparèixer mai a la gran pantalla: l'estrena va tenir lloc només vint-i-vuit anys després, quan Anatoly Dmitrievich ja no era viu. Mentrestant, aquesta pel·lícula no va ser l'última en el treball conjunt de Papanov i Ryazanov. El 1961 es va estrenar el curtmetratge de deu minuts How Robinson Was Created, en què l’actor va interpretar l’editor. Al mateix temps, Papanov va protagonitzar la cinta de Mitta i Saltykov "Beat the Drum" i en la pel·lícula Lukashevich "The Knight's Move". El 1962, tres directors ja van cridar l'atenció sobre ell: Tashkov de l'Odessa Film Studio, Mikhail Ershov i Vladimir Vengerov de Lenfilm. L'actor va estar d'acord amb els tres, i el 1963-1964 es van estrenar tres pel·lícules amb la seva participació ("Empty Flight", "Come Tomorrow" i "Native Blood"), que van tenir un èxit variable entre els espectadors. Tot i que la crítica va assenyalar l'excel·lent obra de Papanov, no va poder entrar a la primera cohort d'estrelles de cinema soviètiques en aquell moment.
Papanov va esperar un èxit real el 1964. A principis dels anys seixanta, Konstantin Simonov va veure Anatoly Dmitrievich a l'obra "L'espasa de Damocles". L'actuació de Papanov el va sorprendre tant que el famós escriptor va convèncer el director de cinema Stolper, que el 1963 va decidir filmar el llibre "Els vius i els morts", per portar l'actor al paper del general Serpilin. Al principi, Alexander Borisovich va dubtar, ja que Papanov era conegut com a intèrpret de papers negatius i còmics. El mateix Anatoly Dmitrievich va dubtar durant molt de temps sobre la seva capacitat per interpretar el paper d’un heroi positiu i heroic, malgrat que el tema de la guerra, com a soldat de primera línia, li era molt proper. Nadezhda Karataeva va dir: “El trucaven diverses vegades al dia, intentaven convèncer-lo, i ens posàvem tots a l’alberg i l’escoltàvem obrir-nos per jugar a Serpilin:“Quin general sóc? Què ets, no puc … ". Quan la cinta va aparèixer a la pantalla ampla, Anatoly Dmitrievich va guanyar la glòria de tota la Unió. A la taquilla del 1964, "Els vius i els morts" va ocupar el primer lloc, la van veure més de quaranta milions de persones. El mateix any, la pel·lícula va rebre premis en festivals a Acapulco i Karlovy Vary, i el 1966 va rebre el Premi Estatal de la RSFSR.
Després d’aquest èxit, la demanda de l’actor ha crescut increïblement. En particular, només el 1964 es van produir deu pel·lícules a Lenfilm i a les vuit van convidar Papanov. Per cert, va acceptar totes les propostes i, després d’haver superat les proves, va ser aprovat per a les vuit pel·lícules, cosa que és un cas bastant rar al cinema soviètic. És cert que més tard va rebutjar educadament tothom: estava massa ocupat al teatre. Tot i això, Anatoly Dmitrievich no va rebutjar les ofertes de Mosfilm rebudes al mateix temps. El rodatge de les pel·lícules "Our Home" i "Children of Don Quixote" va tenir lloc a Moscou, i Papanov en va quedar completament satisfet. Les dues pel·lícules, en les quals va interpretar els papers principals, es van estrenar el 1965 i van tenir un destí de distribució reeixit.
Mentrestant, el mateix any, Eldar Ryazanov va tornar a recordar Papanov, oferint-li un paper a la pel·lícula "Compte amb el cotxe!" Quan va començar el rodatge de la pel·lícula, molts participants en el procés de rodatge es van oposar sobtadament a Anatoly Dmitrievich. Sobre el motiu d'això, el mateix Eldar Alexandrovich va dir: "A la cinta, es van reunir actors amb una naturalesa d'humor lleugerament diferent de la de Papanov: Smoktunovsky, Mironov, Evstigneev, Efremov. Anatoly Dmitrievich va interpretar al seu heroi en un estil grotesc proper a ell i, per dir-ho, bastant adequat. No obstant això, en alguna etapa del treball, molts van començar a dir que l'actor estava caient del conjunt general, destruint l'estil i la integritat de la imatge. Es va celebrar una reunió sobre aquest tema. Afortunadament, el mateix Papanov no sospitava de les nostres males intencions. Fins i tot vaig vacil·lar un moment, però em va evitar les decisions precipitades. Encara m’elogio per això, ja que aviat va quedar clar que Anatoly Dmitrievich va crear un dels seus millors papers a la pel·lícula, i la seva infecciosa frase "Freedom to Yuri Detochkin", després d’haver tingut un significat generalitzat, va deixar la pantalla i va anar al carrers ".
Als anys seixanta, la carrera cinematogràfica de Papanov es va omplir de papers d’un pla molt diferent. Aquí hi ha algunes pel·lícules famoses: "Doneu un llibre de queixes", "Ajudant de la seva excel·lència", "Dos companys servits", "Retribució". El 1968 es va estrenar la pel·lícula de Gaidai El braç de diamant, que va tenir un èxit rotund i que es va escampar entre cites. En aquesta pel·lícula, Anatoly Dmitrievich va tornar a tocar amb el seu company de teatre Andrei Mironov. Per cert, Andrei Alexandrovich va tractar Papanov amb un gran respecte i se li va adreçar exclusivament pel seu nom i patronímic. No obstant això, aquests grans actors no es van convertir en amics íntims; la naturalesa tancada de Papanov es va veure afectada.
Una altra faceta del talent d'Anatoly Dmitrievich va ser la puntuació de multilms, n'hi ha prou amb recordar només l'aigua del "Vaixell volador". No obstant això, el llegendari "Bé, espereu un moment!" Kotenochkin. Havent expressat el llop el 1967, Papanov es va convertir en l'ídol de milions i milions de nens a tot el món. A la cursa per la supervivència, la simpatia del públic estava totalment del costat de l’assetjador gris, que estava constantment turmentat pel conill correcte. Anatoly Dmitrievich fins i tot va aconseguir sotmetre els estrictes caps: el llop de la historieta ho perdonava tot: baralles, cigarrets, fins i tot grunyits "anormals". És curiós que després d’anys aquesta fama es fes tan enorme que va començar a comportar conseqüències negatives. Nadezhda Yurievna va recordar: “Tolya es va sentir una mica ofès quan només se’l va reconèixer com l’intèrpret del Llop. Em va dir: "Com si fos" Bé, espera! ", No vaig fer res més". I un cop vaig tenir aquest cas, anàvem pel carrer i una dona, que el va veure, va dir al seu fill: "Mireu, mira, el Llop vindrà". Això, per descomptat, realment no li agradava ".
Molt activament als anys seixanta, Anatoly Dmitrievich va treballar al Teatre de la Sàtira. Va tocar en representacions: "Dotze cadires", "Poma de la discòrdia", "Intervenció", "Lloc rendible", "L'última desfilada". El 1966, Papanov va jugar el paper principal en la producció de Terkin al pròxim món, però l'obra del repertori del teatre va durar només un parell de setmanes i després es va filmar per motius de censura. Per als actors, i per a Anatoly Dmitrievich en particular, va suposar un fort cop. Mentrestant, a la dècada dels setanta, la seva fama actoral va assolir el seu punt àlgid. A tot el territori del nostre gran país, no hi havia cap persona que no coneixés Papanov. La seva aparició en qualsevol episodi va ser igual a tot el paper i, amb un primer pla, el brillant actor va aconseguir interpretar tota la biografia de l'heroi. El propi Anatoly Dmitrievich va continuar sent una persona inusualment modesta i sense pretensions a la vida quotidiana, cosa que va ser assenyalada reiteradament per molts directors que van treballar amb ell. L’esposa de Papanov va recordar: “Provenia d’una família senzilla, tenia una educació mitjana i, en general, era una mena de gamberro. I quan es va adonar de la importància del coneixement, va començar la guerra i Anatoly va anar al front. Per tant, tan aviat com va sorgir l’oportunitat, va adoptar l’autoeducació: va llegir molt, no li va semblar vergonyós veure com els seus companys jugaven entre bastidors … Anatoly no sabia mentir i, creient, va intentar viure segons els manaments de Crist. Tampoc tenia febre estel·lar. Va passar que vam anar a algun lloc amb el teatre. Tothom sempre intentava seure a l’autobús als primers seients, on hi havia menys sacsejades. Ell, per no molestar a ningú, es va asseure al darrere. Li van dir: "Anatoly Dmitrievich, endavant". I ell: “Està bé, també em sento bé aquí … El que no va poder suportar era l’arrogància i la familiaritat. Després d’actuacions de gira, molts actors van intentar arrossegar-lo fins a un restaurant. Papanov es va negar suaument però fermament, retirant-se en una habitació amb una caldera i un llibre, o marxant secretament cap a la gent, a la recerca dels seus futurs herois ". El famós artista Anatoly Guzenko va dir: “Estàvem de gira a Tbilisi. A principis d’octubre, el sol brilla intensament. Calor, khachapuri, vi, kebabs … D'alguna manera vaig caminant per l'avinguda entre gent bellament vestida i de sobte un espia ve cap a mi. Capa-Bolonya, boina tirada fins al front, unes ulleres fosques. Quan l’espia es va acostar, el vaig reconèixer com Papanov ".
Per cert, Anatoly Dmitrievich va prestar poca atenció als seus vestits tota la vida. Una història molt coneguda és com un dia, mentre estava a Alemanya, va arribar a una recepció a l’ambaixador soviètic amb un pantalons de protecció i uns pantalons texans. Juntament amb ell hi havia Vladimir Andreev, director artístic del teatre. Ermolova, vestida amb un vestit negre i una camisa enlluernadora. Més tard, va admetre que la vista de Papanov el va espantar. Però l'ambaixador va somriure a Anatoly Dmitrievich com una família: "Bé, finalment, almenys una persona es vesteix amb normalitat!"
Als anys setanta, es van estrenar quinze pel·lícules més amb la participació de Papanov: "Incògnit de Sant Petersburg", "Estació Belorussky", "Por a les altures", "Dotze cadires" i altres. I el 1973 se li va atorgar el títol d'artista popular de la URSS. És curiós que, malgrat tots els premis rebuts, l’actor tingués un buit molt important en el qüestionari durant aquells anys: Papanov no era membre del partit, sobre el qual els seus superiors van cridar l’atenció reiteradament. No obstant això, l'artista invariablement va evitar unir-se al PCUS, fins i tot sabent que això estava defraudant la seva dona, que era membre de l'oficina del partit del teatre. Nadezhda Yurievna va recordar: “El meu marit no era membre del partit i sóc membre del partit des de 1952. El comitè del districte em va dir que si persuadeixo Anatoly perquè s’uneixi al partit, em donaran el títol d’artista honrat. Però Tolya no hi va estar d’acord. Sempre va tenir molt principis, fins i tot va rebre premis només per mèrits creatius. I el títol se’m va concedir després de molts anys ".
L’actor era un home de família meravellós. Segons la seva dona, durant els quaranta-tres anys de matrimoni mai no li va donar cap motiu per dubtar de la fidelitat matrimonial. Quan a mitjans dels anys setanta, la seva única filla Lena, que en aquells anys va estudiar a l’institut de teatre, es va casar amb un company de classe, Anatoly Dmitrievich els va comprar un apartament d’una habitació. El 1979, la jove va tenir el seu primer fill, la nena Masha, i la segona néta de Papanov, que porta el nom de la seva àvia Nadia, va néixer sis anys després.
Konstantin Simonov va morir a finals d'agost de 1979. Al funeral, Anatoly Dmitrievich va dir: “Ell era el meu destí. Va dir a Stolper: “Aquest actor Serpilin! I només ell! ". I tot el meu planeta va girar d’una altra manera … I ara es retalla un tros de vida … un tros gegant … Després d’una pèrdua tan gran, sento que em convertiré en diferent. Encara no sé com, però canviaré molt … ".
A finals del 1982, quan Papanov tenia seixanta anys, va comprar un cotxe Volga. És interessant que Anatoly Dmitrievich utilitzi el cotxe només en viatges al país. L’actor va anar caminant al teatre explicant que necessitava temps per sintonitzar la funció: “En general, és agradable sortir al carrer, conèixer gent bona, pensar, somiar”. Tanmateix, hi havia un altre motiu pel qual Papanov no va venir a treballar amb cotxe. Va dir: "És incòmode circular amb un cotxe quan els joves artistes caminen amb unes malles atrevides".
Als anys vuitanta, a més de treballar al cinema i al teatre, Anatoly Dmitrievich va participar activament en activitats socials. Va ser membre de la Society for the Protection of Nature, juntament amb l’escriptor Vladimir Soloukhin al capdavant de la All-Union Society for Baths. El treball d’aquesta organització consistia a controlar el manteniment de l’ordre necessari als banys i millorar el servei dels visitants. Durant el període del 1980 al 1987, Papanov va protagonitzar tres pel·lícules: "El temps dels desitjos", "Pares i avis", "Estiu fred del cinquanta-tercer". Durant el mateix temps al Teatre de la Sàtira, va rebre quatre nous papers, però, segons les seves pròpies paraules, no va experimentar la satisfacció d’aquestes obres. Els camarades van suggerir persistentment que es traslladés a un altre teatre, però Papanov, alçant les espatlles tristament, els va dir: “Em van donar un títol aquí, em van donar ordres aquí. Quin bastard que seria si deixés el teatre”. El director Vladimir Andreev va recordar: “Sabia que Anatoly Dmitrievich no estava satisfet amb alguna cosa al teatre de la sàtira. Vaig treballar a Maly i vaig decidir parlar amb ell sobre la possibilitat de transició. Va preguntar sense embuts: “No és hora que aparegui un mestre a l’escenari rus més antic? Aquí teniu "L'inspector general" i "Ai de l'enginy": tot el vostre repertori … ". Va respondre tranquil i seriosament: "Volodya, ja és massa tard per a mi". Li vaig dir: “Mai és massa tard! Aneu amb tota la família: amb la Nadia i la Lena ". No hi va anar, no va poder trair el seu teatre. El va succeir i va renyar i es va ofendre. Però no vaig poder trair”.
El 1983, Anatoly Dmitrievich va decidir provar-se en el camp de l'ensenyament; a GITIS se li va confiar la direcció de l'estudi mongol. Nadezhda Yurievna el va dissuadir de la feina, però Papanov, com sempre, ho va fer a la seva manera. Segons el mateix Andreev: “Anatoly només podia jurar igual, i fins i tot li feia vergonya mantenir converses disciplinàries amb estudiants. Els mongols, mentrestant, es van permetre comportar-se malament i fins i tot lluitar a l’alberg. El degà va demanar a l'actor que utilitzés el poder del director artístic del curs, però Papanov va respondre avergonyit: "D'alguna manera no sé com …". Va influir en els seus estudiants per altres mitjans, sense "quedar-se".
El 1984, la pel·lícula "Pares i avis" dirigida per Yegorov va ser enviada al Festival de Cinema Italià. Va marxar cap a la ciutat d'Avellino i Anatoly Dmitrievich, que va rebre el premi al millor paper masculí allà. El premi es deia "Altiplà d'Or" i hi té relació una història molt interessant. Quan l’artista va tornar a la seva terra natal, la Literaturnaya Gazeta, popular en aquells anys, va parlar d’aquest premi amb un estil de broma. En particular, es va informar que durant la inspecció d'equipatge a Sheremetyevo, va ser detingut un passatger del vol Roma-Moscou, el famós artista Papanov. A la memòria cau de la maleta entre la caldera i les samarretes, es va trobar un tros de metall preciós. El contraban va ser confiscat i el propi artista està sent investigat. Després del número del número, va caure sobre la redacció del diari un gran nombre de trucades, telegrames i cartes. Milers de persones van informar: “Anatoly Dmitrievich no té la culpa! És el nostre artista favorit i un home honest! No empresoneu Papanov! " Després d'una sèrie de trucades d'alarmats admiradors de l'artista al KGB i fins i tot al Comitè Central del Partit Comunista de la Unió Soviètica, "Litgazeta" es va veure obligada a publicar una refutació. A l'article "Sobre el sentit de l'humor i els costums", la redacció del diari afirmava que "estava segur que amb els anys havia generat un cert sentit de l'humor en els seus lectors, però la història que s'ha produït ha desacreditat aquesta confiança. " Tanmateix, no es tractava en absolut d’una falta de sentit de l’humor, sinó de l’enorme i il·limitat amor del poble rus per una persona increïble i un gran artista: Anatoly Papanov.
L’últim any de la seva vida, Anatoly Dmitrievich va estar inusualment actiu. Finalment va convèncer el director en cap perquè li donés l’oportunitat d’escenificar l’obra ell mateix. Com a material per a l'obra, Papanov va escollir l'obra de teatre de Gorki "The Last". Nadezhda Karataeva va dir: "Els actors que van treballar amb ell van dir: encara no coneixíem un director així, ens va tractar com un pare … L'actuació segons el guió va acabar amb la mort d'un dels herois. Tolya, que va decidir que en aquest tràgic moment havia de sonar un cant a l’església, estava molt preocupat per la prohibició de l’actuació. Tot i això, la censura va perdre l’escena ".
El 1986-1987, Papanov va acceptar una oferta del director Alexander Proshkin per protagonitzar la pel·lícula "Estiu fred del cinquanta-tercer" en el paper de Kopalych. Els amics van dissuadir l’actor del rodatge, creient que ja estava massa ocupat a GITIS i al teatre, però Anatoly Dmitrievich va respondre: "Aquest tema em preocupa, puc dir-ne moltes coses". El rodatge va començar a Carèlia, en un poble remot. Alexander Proshkin va dir: “Vam treballar amb normalitat durant una setmana i els residents ens van ajudar tant com van poder. No es preveien sorpreses, ja que el poble estava aïllat per tres vessants per l'aigua. I ara: el primer dia de rodatge de Papanov. Comencem a filmar i … no entenc res: hi ha vaixells exteriors per tot arreu. Hi ha moltes embarcacions i tothom es dirigeix cap a nosaltres. Neden cap amunt, atracen i ho veig: a cada vaixell hi ha un avi o una àvia i dos o tres fills, a les mans un quadern o un llibre. Resulta que tothom va venir a reunir-se amb "l'avi llop". Vaig desistir i vaig deixar de filmar. L’administració del cinema, en la seva manera habitual i dura, va intentar aplicar “pressió”, però Anatoly Dmitrievich va intervenir en el tema: “Què estàs fent? Reunim tothom ". Els nens estaven asseguts i Papanov va escriure alguna cosa a tothom i va dir alguna cosa a tothom. Vaig mirar aquesta escena, oblidant-me del cost d’un dia de trets interromput. Per la cara dels nens era evident que recordarien aquesta trobada la resta de la seva vida …”.
La pel·lícula "Cold Summer of 53" va ser l'última en la vida del gran actor. Al final del rodatge, a principis d'agost de 1987, va arribar a Moscou. Nadezhda Karataeva va recordar: “Jo estava de gira amb el teatre a Riga … Anant a casa, Anatoly va decidir dutxar-se, però a casa no hi havia aigua calenta. Llavors ell, cansat i calent, es va arrossegar sota el fred … Quan Anatoly no va venir a Riga el dia assenyalat, em vaig preocupar i vaig trucar a la meva filla. El gendre va entrar al nostre apartament a través de la lògia d’un veí i el va trobar al bany … El diagnòstic dels metges era una insuficiència cardíaca aguda ".
Milers de persones van assistir al funeral del notable actor. Valery Zolotukhin va dir: “Jo, de pressa a la darrera reunió amb Papanov, vaig agafar un taxi des de l’estació de ferrocarril de Belorussky. Quan el conductor va saber on anava, va obrir les portes i va informar els seus col·legues sobre la mort d’Anatoly Dmitrievich. De seguida es van precipitar al mercat de les flors, van comprar un clavell i em van donar:
Pocs dies després, un altre destacat actor soviètic, Andrei Mironov, va morir a l’escenari de Riga.
