Cada país tracta el seu patrimoni històric a la seva manera, i això és bo i molt dolent. És a dir, en aquesta relació es poden rastrejar tots els ziga-zagues de la història del país, i això és bo. Però és dolent quan, com a conseqüència d’aquestes “ziga-zagues”, es destrueixen obres d’art que, en el futur, podrien agradar la vista o atraure turistes. Està clar que hi va haver èpoques en què ni tan sols pensaven en els turistes, però, de nou, va ser dolent, quan la gent lluitava amb estàtues i enderrocava bells temples.
Per exemple, a Anglaterra, fins i tot a l'era de Cromwell, les estàtues antigues no es van trencar, però la França de l'època de la Gran Revolució Francesa es va distingir completament en això. Les estàtues van ser destruïdes, les columnes enderrocades, la nuesa rebel gairebé va tallar el Tapís de Bayeux, un valuós monument històric, en trossos. Doncs bé, els revolucionaris necessitaven un tros de tela per cobrir el carro amb municions, de manera que van decidir treure'l de la catedral, on es guardava, i tallar-lo a trossos. Afortunadament, a Bayeux hi havia una persona assenyada investida de poder: el comissari de la Convenció, que va aconseguir dissuadir-los d’això, explicant que es tracta d’un record del gran passat de França i que no té res a veure amb el poder reial. Però quantes efígies van ser colpejades: escultures de làpides que representaven cavallers amb armadura completa, per les quals avui podem jutjar com eren realment.
La famosa efígie del Príncep Negre us permet recrear l’aspecte del seu equip cavaller amb una fiabilitat excepcional, però no queda clar què hi havia sota la roba de la roba: un jupó amb lleons heràldics (lleopards) i lliris.
A Alemanya, moltes efígies no es van estalviar per la guerra. Però, d'altra banda, a Espanya, els revolucionaris simplement no van tenir temps de tractar-los, no van estar a l'altura, però a la guerra no va participar i, per tant, no va ser bombardejada. Per tant, s’han conservat moltes efígies diferents a les catedrals i les esglésies. Per exemple, a la catedral de Barcelona, situada a la mateixa entrada del popular "barri gòtic" entre els turistes, hi ha una meravellosa efígie del bisbe allà enterrat.
Així es veu aquesta majestuosa estructura des de l’interior, i a les naus esquerra i dreta s’estenen, on hi ha imatges escultòriques de diversos sants.
Per exemple, aquí teniu una composició.
O són escultures força senzilles, però molt vistoses.
I aquesta és l’efígie esmentada. És cert que la placa que hi ha a sota diu que no té nom. No s'ha conservat l'hora del nom de qui pertany.
Bé, els francesos aleshores només es burlaven dels seus monuments antics. Per exemple, a la catedral de Carcassona no hi ha cap efígie. Al castell de Carcassona hi ha una única efígie portada allà des de l'abadia de St. Maria a Lagrasse. Ara pràcticament no hi ha res a veure, excepte els fragments de decoració arquitectònica, raó per la qual, segons sembla, per algun miracle es va portar a Carcassona l’efígie supervivent.
Abadia de Santa Maria a Lagrasse. Aquí hi ha tot el que queda de la seva decoració medieval.
I així es veuen les seves premisses a l’interior.
Per desgràcia, l’efígie de Carcassona ha patit molt en el passat. En primer lloc, es divideix en dues parts, la cara està molt malmesa (es trenca el nas), es colpeixen les mans i l’espasa, és a dir, una sèrie de detalls que són importants per estudiar. Tanmateix, fins i tot en aquesta forma, és molt interessant, ja que mostra una combinació d’armadura de malla i polaines de placa. I com que es refereix a principis del segle XIII (bé, potser al seu mig), és a dir, a l'era de les guerres albigesines, la seva presència és molt significativa. Això significa que al primer quart del segle XIII, al sud de França, ja s’utilitzaven unes polaines forjades d’una sola peça amb restrenyiment als ganxos. Però, al mateix temps, els cavallers continuaven portant armilles per sota dels genolls i malla de cadena, que no arribaven als genolls. És interessant que es representin al seu pit dos escuts al mateix temps. Això va passar en aquell moment, però no sovint. Però l'estàtua en si és encara molt dura. Per tant, el correu de cadena, per exemple, s’hi mostra amb semicercles esquemàtics i sense més.
Aquí està, aquesta efígie en una de les sales del castell de Carcassona. Com podeu veure, és molt més alt que l’altura humana, de manera que tots els detalls que s’hi conserven són ben visibles.
La part frontal de l’efígie amb els escuts dels comtes de Trancaveli, propietaris del castell de Carcassona.
Potes d’efígia. Els llaços de polaines i sabates fines són ben visibles: plaques reblades sobre algun tipus de base. És possible que sigui de metall o de pell gruixuda, però els reblons mateixos haurien d’haver estat de tota manera. És a dir, és obvi que la primera armadura dels cavallers va aparèixer a … cames! Era la part més vulnerable del seu cos i per això van començar a protegir-lo de totes les maneres possibles.
Però els espanyols van tenir sort en aquest sentit. No van trencar les seves efígies i en tenen un nombre suficient. I, per cert, a partir d’ells, com d’un llibre, es pot llegir la història del desenvolupament de l’armadura espanyola.
Vegeu com de ben conservada l’efígie al sarcòfag del cavaller espanyol Don Álvaro de Cabrero el Jove de l’església de Santa Maria de Belpuig de Las Avellanas a Lleida, Catalunya. Al coll del cavaller hi ha un collaret de metall de peu, i les potes també estan protegides per una armadura. També és obvi que també té sota la roba plaques metàl·liques, la presència de les quals s’indica amb els caps de reblons decorats en forma de flors. Per cert, no tots els reblons són iguals. Alguns mostren clarament un escut, altres una creu. És a dir, si l’escultor ha reproduït aquestes bagatelles en aquesta estàtua, es pot confiar plenament en ell. Ho va fer tot com va veure. Però no porta casc, de manera que només podem endevinar l’aspecte que tenia amb el senyor Álvaro. Bé, amb el temps pertany a mitjan segle XIV.
Un esbós dels detalls de l’efígie de Don Álvaro de Cabrero el Jove de l’historiador anglès David Nichol. A. Tonificació de les ovelles.
Bé, tampoc ningú no li va treure el nas, tal com es va fer amb una efígie de Carcassona.
Bé, més tard l'habilitat dels escultors va augmentar encara més, van començar a utilitzar una pedra com l'alabastre i la qualitat de les efígies al segle XV va arribar, es podria dir, al seu punt àlgid.
Per exemple, a Guadalajara hi ha l’església de Sant Nicolau, on es troba l’efígia de don Rodrigo de Campusano (mort el 1488?), L’autor de la qual fou l’escultor Sebastià de Toledo. Es creu que avui en dia aquesta escultura és una de les obres d’aquest tipus més acuradament executades, característica de finals del segle XV.
És ella qui ens permet examinar i avaluar detalladament la roba i les armes del cavaller espanyol d’aquesta època.
Se sap que don Rodrigo era cavaller i comandant de l’Orde de Santiago (com ho demostra la imatge de l’espasa de Santiago a la capa), és a dir, un home clarament no pobre, i el pobre que es podia ordenar a si mateix armes cavalleresques completes aquell moment? A més, no només era un bon guerrer, sinó també una persona lletraferida i ben llegida, i el que diuen els gruixuts tomes representats sota el coixí sobre el qual descansa el cap.
L’armadura que representa Don Rodrigo és força interessant. Bé, primer de tot, per alguna raó hi ha un collaret de malla, tot i que no és absolutament necessari si es porta un gorget amb barbeta. La cuirassa globular és típica de les armadures milaneses, però les petites proteccions lanceolades penjants de les cuixes, que són més consistents amb les armadures alemanyes. En veritat, la malla de cadena, voluminosament tallada en alabastre, sembla increïble.
La famosa efígie de Richard Beauchamp, comte de Warwick a St. Mary a Warwick amb cintes similars a les que veiem a l’efígie de Don Rodrigo. És cert que Don Rodrigo les té de mida més petita.
Curiosament, la seva armadura és en certa manera similar a l'armadura representada, per exemple, a la llautó (placa) de Sir John le Strange de Hillingdon (Middlesex), 1509, o John Leventhorpe de St. Helena a Londres, que va morir un any després. Atès que l'armadura va servir als seus propietaris durant molts anys, la imatge posterior en aquest cas no significa res, perquè els 17 anys no són un període molt llarg per a les armes cavalleresques. Veiem cintes similars sobre una faldilla de cadena a Sir Humphrey Stanley a l’abadia de Westminster, que va morir el 1505. És a dir, es pot argumentar que a finals del segle XVI, aquest disseny d’armadures estava força estès tant a Espanya com a Anglaterra, tot i que s’hauria de reconèixer com a menys perfecte en comparació amb l’armadura que té una “faldilla” que no fet de malla de cadena, encara que sigui amb cinta adhesiva, i de tires de metall en forma de campana. Tot i que, en canvi, assegut a la sella, el més probable és que estigués més còmode a la "faldilla" feta amb malla de cadena.
Sostenidors de John Leventhorpe, 1510 Abadia de St. Helena, Londres.
Sostenidors Henry Stanley Henry, 1528 Hillingdon, Middlesex.
Sorprenentment, fins i tot Ralph Verney, que va morir el 1547, la placa commemorativa del qual es troba avui a Oldbury (Hardfordshire), portava armadures amb faldilla de cadena i tassettes lanceolades, ja que porta una capa de tabà heràldic amb mànigues amples, llavors la majoria de l’armadura que només amaga. És a dir, per al 1488, l’armadura de Don Rodrigo s’hauria de considerar molt moderna!
Sorprèn que, per alguna raó, el teixit de malla de cadena quedi penjat a l’armadura per sota de les genolleres i en forma de tira estreta. Aquestes tires no tenen cap funció de protecció aquí, però per alguna raó estaven acoblades. Per bellesa? Però llavors es podrien teixir amb dents! Un detall incomprensible … Són molt interessants els braçalets tubulars de dues peces amb llaços ben visibles, que no estan “bloquejats” amb ganxos i passadors, sinó que s’uneixen mitjançant corretges de cuir amb sivelles reblades a les meitats dels braçalets!
Finalment, també és molt interessant l'espasa amb l '"anell" al punt de mira. Calia protegir el dit índex, que en aquell moment, segons el costum morisc, molts cavallers van començar a posar-se darrere del punt de mira al Ricasso. Es creu que això va ajudar a controlar millor l'espasa, però fins i tot en l'era de les croades, Osama ibn Munkyz, anomenant aquest mètode "persa", va escriure a les seves memòries que, veient amb qui lluiteu, primer heu de colpejar el base de la fulla de l'enemic amb la seva fulla i tallar-li el dit, i només llavors tallar-li el cap! El mètode en si, però, va arrelar, es va estendre entre els moriscos i després els cristians, però com a forma de protegir el dit índex es va inventar aquest anell.
El casc es troba als peus del cavaller i durant la restauració de l’efígia es va poder veure bé des de tots els costats. Visiblement passava per la cúpula del casc i agafava una costella ben definida i una ranura de visualització en forma d’una sola ranura, així com un coixinet. És a dir, aparentment, es tracta d’una amanida (o sallet), amb una visera a la moda francesa.
Casc, vista frontal.
I això és l’interessant: a Anglaterra hi havia una placa de làpida (brace) de molt bona conservació, pertanyent a William de Gray, 1495, Merton, Norfolk, sobre la qual es representa en un tabar, faldilla de malla amb dents i amb el mateix casc que Don Rodrigo. A més, a l’església de Sant Martí de Salamanca hi ha una efígie de Diego de Santiestivana, que data del 1483 i vestida amb una armadura molt similar a la de Don Rodrigo. Tenen exactament les mateixes cintes i malles perfectament reproduïdes en pedra.
Effigia Diego de Santiestivana, 1483
És a dir, era tota una tendència en la moda cavalleresca, a més, una direcció que abastava un període de temps llarg i prou internacional, ja que ens trobem amb armadures molt similars tant en efígies d’Espanya com en aparells ortodoxos a Anglaterra.
